《蒙娜丽莎》的艺术价值在于：
1、它在文艺复兴时期充分的体现了人文主义的思想。
2、表现了时代的巨大思想蕴含和艺术造诣的惊人深度，因而几个世纪以来,人们对它永恒的魅力怀有持续不减的热情。
3、达芬奇用他的“蒙娜丽莎”，展示了那个伟大时代的人们新的精神风貌，揭示了人们对新生活的向往、乐观与自信。同时，也表达了他对解脱神的枷锁后的人以及人的美的热情赞颂。
4、蒙娜丽莎的微笑，使这一人物形象具有了无限深广的意境。无论是其自身的和谐的诗意，还是其深厚广博的社会
蒙娜丽莎的真正艺术价值在哪？
《蒙娜丽莎》应该是世界上知名度最高的一幅画了。关于《蒙娜丽莎》的价值是多少，几百年来人们也讨论过无数次了。迄今没有一个人能给出一个确切的价值数字。当然，人们评估的《蒙娜丽莎》一画的价值一直是上升的，甚至是呈几何数飚升的。
题主问，《蒙娜丽莎》的真正艺术价值在哪儿呢？
我们说，任何一幅艺术作品的艺术价值都不是单从艺术品本身来评价的，而是以艺术品本身为基础，综合艺术品产生的年代，社会时代背景，艺术品的文化内涵、历史内涵，艺术品当时和以后所产生的社会效应等以及作者的声望地位等进行统筹考虑作出的评判。对于《蒙娜丽莎》当然也是这样。
《蒙娜丽莎》的价值首先在于她突出的艺术价值。
《蒙娜丽莎》是绘画巨匠达芬奇创作于欧洲文艺复兴中期的十五世纪下半叶。当时，西方油画刚研制成功不久，如何发挥油画特性，使油画成为一种为人们喜闻乐见独立于世的新型绘画艺术是很多艺术家孜孜以求驽力探索的问题。达芬奇在创作《蒙娜丽莎》之前，一直潜心研究人体学、解剖学、素描学、光影学、色彩学、焦点透视法等等，将这些运用于油画创作实践中，研摩油画的创作技法和表现手法。
在《蒙娜丽莎》一画中，达芬奇偿试了许多个人独闯首创的绘画技法并取得了巨大成功。如薄雾透视法、色彩虚实法、黄金分割线、人物局部特写等等，塑造了一位丰满的美丽的丰姿绰约宁静典雅温婉善良的完美的年轻女性形象。这幅画不仅表现出高超精湛的技法，表现出超凡的表现手法，而且蕴含着丰富的人文思想，闪耀着母性善良慈爱温柔恬静的人性的光辉。
《蒙娜丽莎》是西方古典主义写实油画的开山之作，她的问世标志着古典主义油画创立并开始走向成熟，对当时和后来油画发展产生了巨大而深远的影响。同时，《蒙娜丽莎》也是文艺复兴时期为数很少的以现实生活中的真实人物为原型创作出来的，画中所体现的人文主义思想、审美理念和审美取向对西方古典主义油画从形式到内容上的如何表现产生了很大的影响。
蒙娜丽莎这张画的历史价值
《蒙娜丽莎》代表了文艺复兴时期的美学方向；该作品折射出来的女性的深邃与高尚的思想品质，反映了文艺复兴时期人们对于女性美的审美理念和审美追求。
达芬奇的《蒙娜丽莎》与宗教世界观完全相反，它是一首赞美自然的颂歌。他的肖像画确凿地肯定了人生和它的美的意义。
《蒙娜丽莎》代表达·芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，具有一种神秘莫测的千古奇韵。
达·芬奇认为自然中最美的研究对象是人体，人体是大自然的奇妙之作品，画家应以人为绘画对象的核心。
扩展资料：
创作背景：
文艺复兴是盛行于14世纪到17世纪的一场欧洲思想文化运动。在中世纪晚期发源于佛罗伦萨，后扩展至欧洲各国。欧洲源自对基督教统治下中世纪的批判，产生了世俗价值观念。
人的观念在达·芬奇等艺术家的观念里居于核心的地位，《蒙娜丽莎》也展现了神性和人性的光辉，肯定了人从自然状态脱离而存在的意义。
《蒙娜丽莎》创作时间，大约从1503年至1506年。该幅画创作于达·芬奇人生的转折点，即从服务了17年的米兰斯佛扎宫廷，回到了佛罗伦斯。
很有可能在那段时间里，达·芬奇赢得了政治家马基维利的支持，他主要从事军事工程，利用业余时间创作绘画作品。达·芬奇画完《蒙娜丽莎》之后，便投入到了亚诺河改造计划。
作者简介：
达·芬奇（列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇，意大利原名：LeonardodiserPierodaVinci，1452—1519），意大利画家、雕刻家、诗人、音乐家、工程家、建筑家、植物学家、数学家、科学家。1452年4月15日（公元4月23日）生于佛罗伦萨附近的芬奇镇，因此取名叫芬奇。
毕业于意大利理工学院。逝于1519年5月2日。主要作品：《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等。
参考资料来源：百度百科—《蒙娜丽莎》
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